Выставка «Портреты Серова – всегда суд над современниками…» посвящена творчеству замечательного русского художника В.А. Серова. Талант Валентина Александровича был многогранен: он очень ярко заявил о себе в разных жанрах изобразительного искусства, однако в центре внимания нашей экспозиции будет Серов-портретист. На примерах известных и малоизвестных работ мы хотим обратить внимание аудитории на отношение мастера к героям портретов.

Знакомя читателей с материалами фонда, посвященными творчеству В.А. Серова, мы предлагаем наряду с альбомами познакомиться с письмами, документами и интервью художника, а также с мемуарной литературой о нем. Эти издания в полной мере воссоздают образ творца, имя которого вошло в историю мирового искусства.

Открывает экспозицию автопортрет художника, написанный в середине 1880-х годов. К сожалению, его нельзя увидеть ни в одном из музеев, по всей вероятности, он находится в одной из частных коллекций, имя владельца которой неизвестно. Но даже сохранившиеся репродукции позволяют судить об этой работе. Возникает ощущение, что именно вы стоите перед героем портрета, который внимательно вглядывается в вас, пытаясь понять, что вы собой представляете.

Не случайно знаменитый поэт, основоположник символизма Валерий Брюсов позднее скажет: «Портреты Серова – всегда суд над современниками… Собрание этих портретов сохранит будущим поколениям всю безотрадную правду о людях нашего времени». Так оно и случилось: каждое из полотен художника содержит емкий и очень точный психологический портрет того или иного современника, причем мастер показывает нам героя не просто в определенный момент времени, в определенном состоянии, он рассказывает нам историю его жизни, предугадывая дальнейшее развитие событий.

«Все, чего я добивался, – это свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь
в натуре и не видишь в картинах. Писал я больше месяца и измучил ее, бедную, до смерти,
уж очень хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности – вот как у старых мастеров».
Валентин Серов

«Девочка с персиками» – один из первых портретов Серова, принесших ему славу и известность. Героиня портрета – Верочка – дочь Саввы Мамонтова, одного из самых известных российских предпринимателей. Он прославился не богатством, хотя имел солидный капитал. Мамонтов был известным меценатом, филантропом. Покровительствовал художникам, артистам, к которым был искренне расположен и относился по-доброму, без высокомерия. Именно поэтому его усадьба в Абрамцево стала своеобразной Меккой для многих творческих людей своего времени. В их числе был и юный, начинающий художник Валентин Серов, который познакомился с Мамонтовым еще в отроческие годы. Тогда юный художник не просто жил и творил за счёт мецената – постепенно он стал другом его семьи. Более того, жену Саввы Мамонтова Елизавету Григорьевну он считал приемной матерью.

«Славная княгиня», в ней есть что-то тонкое, хорошее».
из письма В. Серова жене

«Если бы все богатые люди, княгиня, были похожи на вас, то не осталось бы места несправедливости».
из письма В. Серова кн. Юсуповой

Для того, чтобы написать портрет княгини Юсуповой, Валентину Серову потребовалось 80 сеансов. Отчасти это объясняется творческой манерой художника: неумолимо требовательный и к себе, и к своим моделям, он не отличался стремительностью. Впрочем, была и другая причина – общество княгини было ему приятно. Суровый, никогда не испытывавший никакого трепета перед чьими-то деньгами или положением в обществе, скупой на эмоции и похвалы Серов был очарован. Княгиня действительно заслуживала особого отношения. По отзывам современников, людей разных сословий она была добрейшим, очень внимательным к окружающим человеком, готовым всегда прийти на помощь. «Женщина редкой красоты и глубокой духовной культуры, она мужественно переносила тяготы своего громадного состояния, жертвуя миллионы на дела благотворительности и стараясь облегчить человеческую нужду», – так говорил о княжне великий князь Александр Михайлович Романов.

Портрет императора, личность которого была интересна художнику, относится к числу так называемых домашних портретов членов царской семьи. Практически ничто в портрете не указывает на то, что перед нами государь. Более того, мы видим человека, словно предчувствующего несчастья.«Серов передал заурядность царя, его неспособность руководить огромной страной, даже растерянность его перед этой величайшей ответственностью, волей случая выпавшей на его долю», – писали критики. Но, на наш взгляд, это не совсем так: скорее художник сочувствует герою, ему его по-человечески жаль. Так или иначе, но Серову удалось отразить истинную личность героя полотна, в изображении угадывается не только прошлое и настоящее, но и трагическое будущее.

«Она была особо «милой», любезной, порой даже добродушной, но не особенно «содержательной». Она знала большой толк в нарядах, которые всегда отличались какой-либо, иногда и очень смелой, оригинальностью». А. Бенуа

«Она не могла стоять, сидеть, говорить или ходить без особых ужимок, призванных подчеркнуть, что она не просто рядовая аристократка, а первейшая дама при дворе». И. Грабарь

Перед нами представительница высшего света, которая слыла самой модной дамой Петербурга. И действительно, прежде всего, обращает на себя внимание ее роскошный, вычурный наряд. Вглядевшись, мы замечаем в портрете карикатурные детали, которые говорят об отношении художника к модели. Композиционный центр картины – роскошная шляпа княгини, огромная до такой степени, что эта непропорциональность бросается в глаза: она словно прихлопывает княгиню. За спиной княгини стоит большая ваза, тень от которой на стене намеренно искажена – она повторяет очертания модели в огромной шляпе. Критики отмечали: это тонкий намек на то, что Орлова так же пуста, как и ваза у нее за спиной. Серов намеренно подчеркнул надменность, манерность и неестественность героини, и это не могло скрыться от наблюдательных глаз, чувствовалось его ироничное отношение к позирующей. В ответ на упрек в том, что портрет похож на шарж, художник ответил:«Что делать, если шарж сидит в самой модели, я-то чем виноват? Я только высмотрел, подметил».

Портрет Ламановой – самая последняя работа Валентина Серова: именно на ней художник сделал свой последний штрих. Написанный в 1911 году, он не был закончен. Надежда Петровна Ламанова – знаменитый художник-модельер, о которой писали: «Она одевала цариц и крестьянок, не каждому это дано». В свете шутили: «Платье нужно иметь от Ламановой, а портрет от Серова». Свой портрет Надежда Петровна заказала ему весной 1911 года к своему пятидесятилетию, которое должно было наступить в декабре. Но, в связи с занятостью, как её, так и художника, работа над портретом была отложена на осень. По воспоминаниям Ламановой, с художником она была знакома достаточно давно, тем не менее, именно сеансы сблизили их, они глубже узнали друг друга. До полного окончания портрета не хватило ещё одного сеанса: 21.11.1911 года в седьмом часу вечера Серов, сделав последние штрихи, простился с хозяйкой и поехал к своему другу Илье Остроухову, а утром 22 ноября 1911 года его не стало. Известно, что Надежда Петровна не расставалась с портретом до самой своей смерти в 1941 году. В настоящее время его местонахождение неизвестно.

Портрет Елены Балиной, написан в последний год жизни Серова. Героиня портрета имеет косвенное отношение к нашему краю: она была женой иваново-вознесенского фабриканта Валентина Асигкритовича Балина. К созданию портрета имела прямое отношение Надежда Петровна Ламанова. Именно она рекомендовала свою клиентку Елену Валентину Александровичу. Серов согласился. Стали выбирать костюм для модели и решили, что это будет платье от Ламановой. Собственно платья, как такового, не было: Надежда Петровна просто задрапировала различные полотна ткани на фигуре заказчицы. Более того, Серов отказался писать Балину в великолепных интерьерах ее усадьбы, настоял на том, чтобы сеансы проходили в мастерской Ламановой.

Перед нами портрет красивой женщины, с задумчивым, одухотворенным лицом. Трудно предположить кто она: просто хозяйка дома? Актриса? Но то, что это не легкомысленная особа, порхающая по жизни, можно с уверенностью утверждать. Когда портрет был закончен, заказчица была удивлена, что выглядит на нем намного старше своих тридцати трех лет. В ответ на ее недоумение Серов сказал: «Вы дальше будете похожи». К сожалению, художник оказался прав: на долю героини портрета после революции 1917 года выпало немало суровых испытаний, из-за которых она стала выглядеть старше.

Малоизвестный портрет Елизаветы Красильщиковой – одна из самых больших заказных работ Серова. Художник не любил писать парадные портреты, но на этот раз уступил просьбе заказчика, пораженный красотой и женственностью предлагаемой модели. Героиня портрета – Елизавета Красильщикова, она была женой иваново-вознесенского фабриканта Николая Михайловича Красильщикова.

На портрете перед нами фигура молодой женщины в полный рост. Она очень женственна, кокетлива, с явной претензией на светскость. Художник, по-видимому, был расположен к модели, делая акцент на ее внешнюю привлекательность. Она явно довольна собой, своей жизнью, которая, как теперь принято говорить «явно удалась».

После революции Елена Красильщикова жила во Франции. Будучи вдовой (Н.М. Красильщиков умер в 1920 г.), она вышла замуж за представителя древнейшего русского аристократического рода Сергея Шереметева. Богатой она не стала, но получила титул графини и родство с домом Романовых. 

Список литературы:

• Безелянский, Ю. Улыбка Джоконды : Кн. о художниках : [18+] / Юрий Безелянский. – Москва : ОАО Изд-во «Радуга», 1999. – 320 с. : ил.
• Белокуров, Л. О девочке, персиках и мастерстве / Леонид Белокуров // Искусство. – 2003. – N 3. – С. 5-6.
• Бехтиева, Е. Большой художник и благороднейший души человек / Елена Бехтиева // Русское искусство. – 2015. – N 3. – С. 70-81.
• Валентин Серов : [18+] / Е.М. Алленова. – Москва : Белый город, 2000. – 64 с. : ил.
• Валентин Серов : Живопись, графика, театрально-декорационное искусство : [18+]. – Ленинград : Аврора. Ленингр. отд-ние, 1982. – 271 с. : ил.
• Грабарь, И.Э. Валентин Александрович Серов. Жизнь и творчество : 1865–1911 (с прил. на англ., нем., франц. языках) : [18+] / Игорь Эммануилович Грабарь. – Москва : Искусство, 1980. – 547 с. : ил.
• Серов : [18+] / сост. Е.П. Рачеева. – Москва : Олма-Пресс Образование, 2005. – 127 с. : ил. – (Галерея гениев).
• Серов : Сказка о правдивом художнике : [18+] / авт. текста Г.Е. Ветрова. – Москва : Белый город, 2001. – 11с. : ил. – (Сказки о художниках).
• Серова, В.С. Как рос мой сын : [18+] / Валентина Семеновна Серова. – Ленинград : Художник РСФСР, 1968. – 294 с.
• Серова, О.В. Воспоминания о моем отце Валентине Александровиче Серове / Ольга Валентиновна Серова ; вступ. ст. и примеч. Г.С. Арбузова. – 2-е изд., доп. – Ленинград : Искусство. Ленинградское отделение, 1986. – 200 с. : 15 л. ил.
• Смирнова-Ракитина, В.А. Валентин Серов : [18+] / Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина. – Москва : Молодая гвардия, 1961. – 336 с. – (Жизнь замечательных людей).